LA SEDA TAILANDESA Y LA MODA ESPAÑOLA SE UNEN EN LA ENTREGA DE PREMIOS SPANISH-THAI FASHION AWARD

Fruto de la colaboración de entidades e instituciones como son la Embajada de Tailandia en España y la Embajada de España en Tailandia nace la Spanish-Thai Fashion Award 2019, una entrega de premios a creadores españoles, que cuenta además con el apoyo de ACME (Asociación de Creadores de Moda de España) y de la fundación que preside Su Majestad la Reina Sirikit de Tailandia.

La entrega de premios tendrá lugar el 12 de septiembre en la Embajada Real de Tailandia en Madrid. En este marco desfilarán los 3 finalistas seleccionados y asimismo se dará a conocer el ganador que participará en Thai Silk Road to the World, un evento exclusivo que se lleva a cabo en Tailandia y que tiene como objetivo dar a conocer la seda tailandesa en todo el mundo.

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En este evento participan más de 60 embajadas, diseñadores internacionales y representantes de la belleza de todo el mundo. Además, el ganador de estos premios tendrá la oportunidad de ver desfilar su colección “cápsula” en la prestigiosa semana de la Moda en Tailandia que se celebra el 16 de noviembre en Bangkok.

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El auge de Tailandia como destino exótico, capturado en el imaginario colectivo del mundo occidental, ha sido aprovechado por este país para promocionar su seda- un conjunto de variantes y calidades únicas en el planeta, generando espacios de encuentro y colaboración con instituciones, empresas o entidades públicas y privadas.

Es el caso de los talleres Lal La Buya de Melilla, una asociación cuya creación fue impulsada por la Consejería de Cultura de la Ciudad Autónoma de Melilla, con el respaldo de entidades como La Caixa o Iberia, entre otras, y que tiene como objetivo promover la moda ética. Los talleres Lal la Buya están compuestos por mujeres en situación de vulnerabilidad por distintas causas, vienen fomentando desde Melilla una oportunidad para la inclusión y la visibilidad de este colectivo. Por estos talleres han pasado colecciones de creadores como Ion Fiz o María Lafuente, para Mercedes Fashion Week. También en esta ocasión las instalaciones de Lal la Buya se pondrán a las órdenes de estos tres creadores premiados, y cuyo trabajo verá, posteriormente la luz en la Semana de la Moda de Tailandia.

Lal La Buya

La Gala se celebrará en la Real Embajada de Tailandia con la presencia de destacados
profesionales del mundo de la moda y la cultura. Está previsto, además, que asistan
personalidades del cuerpo diplomático de diferentes embajadas, así como los miembros de la fundación de la casa Real de Tailandia. Tras un welcome drink y photocall, tendrá lugar el acto solemne que contará con las palabras de gratitud y bienvenida de los embajadores de los países implicados. Después del desfile, que promete deslumbrar a todos los asistentes y con el que culmina un trabajo de gran calado creativo y cultural, se ofrecerá un cocktail-cena en el que se podrán degustar productos típicos de la tan aclamada gastronomía tailandesa, acompañados de una selección de exquisiteces de la tradición culinaria española.

La comisión de Spanish-Thai Fashion Awards está compuesta por un variado perfil de
profesionales y representantes públicos:

• Natenapa Kongsri, Embajada de Tailandia en España
• Javier Parrondo, Embajada de España en Tailandia
• Sergio Gallardo, Presidente de Lal La Buya
• Daniel Rabaneda, Director Creativo de Ángel Schlesser
• Modesto Lomba y Pepa Bueno, Presidente y Directora de ACME
• Charo Izquierdo, Directora general de revistas de Grupo Z

Enhorabuena a los tres finalistas y mucha suerte !!!

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Miguel Marinero presenta “Arrecife” para la primavera-verano 2020

Miguel Marinero presentó Arrecife en la última edición de la Mercedes Benz Fashion Week. En esta colección, la armonía cuenta una historia aireada, luminosa y acuática.
El fondo marino nos devuelve sus elementos preciosos y nos ofrece una gama de colores frescos, emocionantes y libres.

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Los colores son el reflejo del equilibrio marcado por la olas. El rosa empolvado en clave monocolor, el blanco potenciador de la luminosidad, el azul revelador de la luz, el morado de los tentáculos y el verde de las algas marinas.

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A través del pelo, se crean prendas recicladas, mezclando remanentes. La firma crea dos piezas con un dibujo que recuerda a los estampados sacados del textil. Celebrando la sostenibilidad, equilibrio y armonía de este cuento acuático.

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Enhorabuena a todo el equipo de Miguel Marinero por esta nueva colección que no deja a nadie indiferente !!!

Treacle, la nueva colección de la diseñadora Carlota Barrera

Abril, 1971. Los Rolling Stones lanzan su álbum Sticky Fingers con una portada firmada por Andy Warhol. La censura de Franco hace que a España llegue una versión edulcorada, eliminando un polémico tema y sustituyendo los vaqueros de Dalessandro en la portada por una lata de melaza treacle.

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En esa hermética España se pisaba terrazo, se tejían tapetes de ganchillo y cestas de mimbre se apoyaban en manteles de vichy. Mientras tanto, fuera de nuestras fronteras se respiraba revolución. El movimiento hippie, la liberación de los 70, la revolución sexual, Queen y los Rolling Stones irrumpían con rebeldía y Freddie, Bowie y Mick mostraban al mundo cómo vivir sin pudor.

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La colección para la primavera-verano 2020 de Carlota Barrera, titulada Treacle, experimenta y actualiza el código visual de la época. Desde el diseño de estampados hasta la creación de piezas artesanales de crochet, pasando por una especial atención a la sastrería y la incorporación de accesorios en colaboración con los artesanos Aldanondoyfdez.

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Marfil, teja y negro, playa y noche, el resultado es una colección de siluetas setenteras trabajadas con un código contemporáneo y actual.

La firma Hannibal Laguna ha presentado en la pasarela MBFWM su colección CHLOROPHYLL

La Rana de la Fortuna del Casino Gran Madrid Colón salta a la pasarela para presidir una original puesta en escena.

El verde esencial de la clorofila, símbolo de la vida y la renovación, es el hilo conductor de una colección que se desliza por la atmósfera floral de la primavera. Una sucesión de piezas maravillosas que captan la energía de la luz y la transforman en vestidos de ensueño con vibrantes colores.

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Para mí la fotosíntesis de la moda consiste en transformar un tejido en un elemento tridimensional que cobra vida, logrando atraer nuestra atención y deseo”, explica el diseñador.

La colección CHLOROPHYLL eleva la esencia femenina, envolviéndola en delicadas gasas volátiles y descubriendo a la vista los famosos bustiers invisibles, seña de identidad de la casa. Una nueva interpretación de las reconocidas obras hechas a mano con la que la firma se dio a conocer en la década de los años 80.

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En un ambiente cuajado de referencias clásicas, pero también de atemporalidad, encontramos una sucesión de elegantes vestidos de tarde y noche con sofisticados drapeados delineados con formas sinuosas y aparentemente sencillas, capaces de esculpir la silueta con maestría y precisión.

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La femenina y romántica estela de la mujer Laguna combina faldas fluidas con majestuosas mangas de gran volumen y la exquisitez de las T-shirt joya sobre pantalones en satén. Destacan los contornos de volantes en organza, cortados al bies a modo de capote; las siluetas tallo en crêpe y los delicados bordados de cristal con efectos repujados en relieve. En la pasarela se combinan, deliberadamente, el prêt-à-porter y la costura artesanal con una visión contemporánea. Un juego que encuentra las semejanzas de dos mundos, tan antagónicos como paralelos, fusionando industria, tecnología y artesanía.

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Una colección, que desprende dulces sensaciones con pigmentos que nacen del universo botánico y logran capturar la energía solar. Notas de cítricos refinados, un tono jengibre dorado, verde menta, rojo amapola, lila y el excitante amarillo maíz matizado en rosa Pompadour.

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La clorofila de la moda, una vez más, enciende las verdes ramas de sus árboles, dando paso a la floración de los primeros brotes de la primavera y sus inconfundibles aromas y sonidos.

Una espectacular puesta en escena acorde con la nueva colección del diseñador Hannibla Laguna.

 

Maestría en la técnica, el corte y el patrón de Nihil Obstat para las novias de 2020

La nueva colección de novias de Nihil Obstat se inspira en la imagen de la mujer elegante e independiente del período clásico del cine hollywoodiense, lejos del arquetipo de la femme fatal y representada en actrices como: Katharine Hepburn en comedias tan conocidas como “Historias de Filadelfia”, Olivia de Havillan en el western “Murieron con las botas puestas”, Gene Tierney, Vivien Leigh o Rita Hayworth. Cada una de estas mujeres con su carisma, personalidad y sensualidad única.

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Armiche Rodriguez, su diseñador, desarrolló esta colección sobre tres pilares fundamentales: la técnica, el corte y el patrón. Siguiendo la tradición más clásica, ha realizado piezas al hilo, al contra y al bies, usando materiales naturales como la seda, el lino o el algodón.

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El color predominante es el blanco, con gamas cromáticas que llegan hasta el tono translúcido del cuarzo níveo, combinando esas líneas de blancos y marfiles con la nota del color mostaza.

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Esta colección, inspirada en aquellas musas cinematográficas, nos muestra una sensualidad más contemporánea por medio de vestidos más ligeros, realizados en crep, organza, tweed, piqué y tul. Por otro lado, manifiesta un estilo más formal y de costura tradicional, con piezas míticas como la gabardina, la chaqueta vaquera, en tejidos más firmes y de mayor gramaje, como el satén doble, satén duchesse, doble faz de seda y lino, falla y tafetán.

La moda española estará presente en la 8ª edición de la Fiesta de la Seda

El martes asistimos a la rueda de prensa que organizó la Real Embajada de Tailandia para dar a conocer “Thai Silk Road to the World”. Los asistentes a la misma fueron:  Natenapa Kongsri, Encargada de Negocios de la Embajada Real de Tailandia, Sergio Gallardo, presidente de Lal La buya, María Lafuente, diseñadora, Sofía del Prado, Miss Universo España 2017, y Ángela Ponce, Miss Universo España 2018.

“Thai Silk Road to the World”

Desde 2009, la Fundación de Asistencia Turística de Tailandia, en colaboración con miembros de misiones diplomáticas extranjeras en Bangkok, organiza la Fiesta de la Seda para mostrar tanto el lado moderno como tradicional de la seda y el diseño tailandeses, labor que ha sido apoyada y promocionada por Su Majestad la Reina Sirikit, esposa de Su Majestad el difunto Rey Rama IX.

Las telas de seda tailandesas que se exhibieron están elaboradas especialmente por la Fundación para la Promoción de Ocupaciones Suplementarias y Técnicas Relacionadas bajo el patrocinio de Su Majestad la Reina.

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Este año, el gobierno tailandés ha brindado un impulso sin precedentes al evento. La Embajada de España en Bangkok, en colaboración con la Embajada Real de Tailandia en Madrid han seleccionado a Maria Lafuente para encomendarle el diseño de tejidos de seda tailandeses, elaborados por medio de la inspiración y basados en el concepto de los ODS, en los que se incluye el apoyo a las mujeres en situaciones vulnerables.

Asimismo, la asociación Lal La Buya, proyecto encaminado a capacitar a mujeres en riesgo de exclusión social, ha confeccionado los vestidos y trajes en seda tailandesa para los representantes españoles.

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Además, coincidiendo en fecha y lugar (diciembre en Bangkok) con el concurso de Miss Universo, la participante española, Ángela Ponce, Miss Universo España 2018, primera persona transexual en ganar un concurso de belleza de estas características, se une al proyecto y llevará un vestido con las mismas premisas que los representantes españoles.

Se trata de un evento único que brinda una oportunidad increíble para diseñadores y participantes de todo el mundo, y, sobre todo, dan visibilidad a la marca España y a la moda española !!!

Fotos: Lal La Buya y Sergio Gallardo

 

Crea tu propio estilo con la colección de Cayma Closet presentada en Code 41 Trending Day

La X edición de Code 41 Trending Day se consolida como la Semana de la Moda de Sevilla, con la presencia de 30 firmas de reconocimiento nacional e internacional. Ha superado las expectativas de aforo con más de 20.000 visitantes. Enhorabuena !!!

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Dentro de esta edición tuvo lugar el desfile de Cayma Closet, una marca de moda española que conocimos en la última edición de Momad Metrópolis en Madrid. Presentaron su nueva colección otoño-invierno 18/19, y lo hicieron de la mano de la artista Mireya Bravo, quién inauguró y cerró su desfile. Además, mostraron en exclusiva varios diseños nuevos que pronto estarán a la venta.

Mireya Bravo

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Cayma Closet es una empresa española de moda joven con experiencia en el sector pronto-moda. Fabrican prendas de vestir para la mujer actual, un público exigente que demanda novedad constante. Se trata de una firma mayorista con proyectos para la venta al público.

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Llevan poco en el mercado, pero se han ido abriendo hueco y expandiendo por toda España con sus prendas diseñadas y fabricadas en España.

Fotos: Sara García (Sarigraphy)